<div data-empty="false">ظهرت مسرحية "هاملت" بين عامي 1599 و1601م، بقلم "وليام شكسبير"، ودارت أحداثها في البلاط الدنماركي حول الأمير الشاب الذي يواجه مقتل والده الملك، وزواج أمه من عمه، وصراعاً داخلياً يمزج العدالة بالحيرة.. ومن تلك الحكاية خرجت شخصية تجاوزت حدود الأدب، لتصبح رمزاً عالمياً للتأمل في السلطة، والضمير، والانتقام، ومعنى الوجود.. </div><div data-empty="false">تكون أولا تكون</div><div data-empty="false">وبطبيعة الحال تعثر الفنون في كل عصر، على طريق جديد نحو مسرحية هاملت، أو فكرة هاملت، والجملة الشهيرة فيها: "تكون أو لا تكون" ليفتح المسرح ستارته عليها، وتستعيدها السينما بلغتها، وتعيد الأوبرا صياغة مأساتها بالموسيقى، وتمنحها الرواية حياة أخرى، ثم تمتد إلى التلفزيون، والرسوم المتحركة، والألعاب الرقمية.. لكن منذ أكثر من أربعة قرون، لا تزال مسرحية هاملت تحديداً، تعود إلى الخشبة والشاشة، وكأنها كُتبت لكل زمن من جديد.</div><div data-empty="false">أيّ منذ عام 1623م، بعد أن جاءت الأعمال الكاملة لشكسبير بعد وفاته بـ 22 عاماً، الشهيرة بمجلد أو طبعة "الفوليو الأول"، ومنها انطلقت إلى لغات العالم، لتبدأ رحلة اقتباس طويلة ما تزال مستمرة حتى اليوم.</div><div data-empty="false">أوبرا وأوسكار </div><div data-empty="false">كانت هاملت طوال القرون السابقة وهو وسيط جديد في الأعمال المختلفة، لإعادة اكتشافها في كل عصر، ويخرج الطرح مختلفاً لكل الزمن، وبالتالي الإجابة، لنجد هاملت في الأوبرا منذ القرن الثامن عشر، ثم تحولت إلى أفلام صامتة مع بدايات السينما، وأصبحت في عام 1948 أول نص شكسبيري يفوز بجائزة الأوسكار لأفضل فيلم من خلال نسخة لورنس أوليفييه، قبل أن يقدمها ميل غيبسون، ثم كينيث براناه، في نسخة كاملة تقريبًا للنص الأصلي، امتدت لأكثر من أربع ساعات.. </div><div data-empty="false">رسوم متحركة</div><div data-empty="false">ولم تتوقف الرحلة عند الاقتباس المباشر، فالكثير من الأعمال العالمية استلهمت بُنية هاملت وشخصياتها وصراعاتها، وفي مقدمتها فيلم الأسد الملك عام 1994، الذي أعاد تقديم الحكاية لجمهور جديد عبر عالم الرسوم المتحركة، لتثبت المسرحية قدرتها على العبور بين الثقافات والأجيال من دون أن تفقد جوهرها. </div><div data-empty="false">سرّ هاملت</div><div data-empty="false">أما سرّ هذا الامتداد لا يَكْمُن في الحكاية وحدها، بل في الأسئلة التي تحملها، كل جيل يقرأ هاملت بطريقة مختلفة، فيراها مرة مسرحية عن السياسة، ومرة عن الأخلاق، ومرة عن النفس الإنسانية، ومرة عن الإنسان حين يقف بين الفعل والتردد. ولهذا لم تبق نصًا كلاسيكياً محفوظاً في المكتبات، لتتحول جميعها مادة حيّة يعيد الفنانون تشكيلها باستمرار. </div><div data-empty="false">الوجود والموت</div><div data-empty="false">ومن يقرأ هاملت اليوم، يلاحظ عمق الشخصية لهاملت، وشمولية الموضوعات التي تناقش معنى الوجود والموت، مع عرض الخيانة والصداقة والعدالة والسياسة، بجانب المرونة التي أبدتها المسرحية في التأويل، وقبولها الإسقاطات السياسية والاجتماعية، كلها تبدو صالحة للتأويل بمرونة، والتحليل النفسي والفلسفي، بحيث أنها تتكيف بسهولة مع الثقافات المختلفة، ليبدو النص عبقرياً خاصة مع الحوارات الغنية والمجازات البليغة، والحبكة الدرامية المؤثرة والمثيرة، لتترك مساحة واسعة للمخرج والممثل..</div><div data-empty="false">إحصاءات الإنتاج</div><div data-empty="false">واليوم تشير الإحصاءات الفنية إلى اقتباس عشرات الأفلام الروائية المباشرة من هاملت، وآلاف العروض المسرحية، وعشرات الأوبرات، ومئات الاقتباسات التلفزيونية والإذاعية، إضافة إلى حضورها في الأدب والرسوم المتحركة والألعاب.. وبين كل هذه الأعمال، بقيت مسرحية هاملت النص الأدبي الأكثر قدرة على إنتاج حياة جديدة، حتى أصبحت المسرحية الأكثر اقتباساً في تاريخ الأدب العالمي.</div>

كيف أصبحت "هاملت" أكثر عمل أدبي اقتباساً في العالم؟

<div data-empty="false">في يوم شتوي غائم، ​تدفق الزوار إلى ما كان يوماً منزل طفولة وليام شكسبير في ستراتفورد أبون ‌ايفون، وإلى ​كوخ آن هاثاواي المجاور، منزل عائلة زوجة الشاعر.</div><div data-empty="false">وكوخ هاثاواي هو أحد المواقع التي تدور فيها أحداث فيلم هامنت الذي ينافس لنيل جائزة أفضل فيلم من بين جوائز الأكاديمية البريطانية لفنون السينما والتلفزيون (بافتا) والأوسكار، ويجذب نجاح الفيلم موجة جديدة من السياح لزيارة المواقع المرتبطة بشكسبير في البلدة الواقعة في وسط إنجلترا.</div><div data-empty="false">ولد وليام شكسبير وعاش في المنزل ⁠الذي كان والده يعمل فيه صانع قفازات، والذي يطلق عليه الآن (شكسبير بيرث بليس) أو «مسقط رأس شكسبير»، وكوخ هاثاواي هو المكان الذي كان يزور فيه زوجته المستقبلية في بداية علاقتهما. </div>وتقول مؤسسة (شكسبير بيرث بليس تراست) إن هذين الموقعين يجذبان ‌كل عام حوالي 250 ألف زائر من بريطانيا وأوروبا والولايات المتحدة والصين وأماكن أخرى.وتعتني المؤسسة الخيرية بمواقع أثرية تراثية مرتبطة بشكسبير، تشمل أيضاً «الموقع الجديد لشكسبير»، وهو منزل شكسبير في ستراتفورد ‌حيث توفي الشاعر عام 1616.<div data-empty="false">ويتدفق الزوار بأعداد أكبر هذا العام ‌بفضل فيلم هامنت، المقتبس عن رواية ماجي أوفاريل المنشورة في 2020 وتقدم سرداً خيالياً ‌للعلاقة بين شكسبير وهاثاواي، المعروفة أيضاً ‌باسم أجنيس، ووفاة ابنهما هامنت وهو في الحادية عشرة من عمره في عام 1596.</div>وقال ريتشارد باترسون مدير العمليات في ​مؤسسة شكسبير بيرث بليس تراست «‌زاد عدد الزوار بما ​يتراوح بين 15 إلى 20 بالمئة ⁠تقريباً في جميع المواقع منذ طرح الفيلم في يناير.أعتقد أن هذا سيستمر طوال العام». وأضاف أن الزوار «يرغبون بشكل خاص في رؤية كوخ آن هاثاواي والتفاصيل المتعلقة بكيفية تفاعل الأسرة مع ​المساحات والمناظر الطبيعية ⁠داخل الكوخ وحوله... حيث ⁠يمكن رؤية سبب تلقيه الإلهام من ذلك».

فيلم «هامنت» يثير فضول السياح لزيارة مواقع مرتبطة بشكسبير

يتصدر فيلم الإثارة والحركة الأمريكي «معركة تلو الأخرى» للمخرج بول توماس أندرسون، ذو الطابع السياسي، قائمة ترشيحات جوائز الأكاديمية البريطانية لفنون السينما والتلفزيون (بافتا)، من خلال 14 ترشيحاً، من بينها ترشيحات تمثيلية لخمسة من أبطاله.ويأتي فيلم «الخطاة» للمخرج رايان كوجلر، ذو الطابع الملحمي، في المرتبة الثانية من خلال 13 ترشيحاً، بينما حصل كل من فيلمي «هامنت» للمخرجة الصينية كلوي تشاو، والمقتبس عن مسرحية للكاتب والشاعر الإنجليزي الراحل وليام شكسبير، و«مارتي سوبريم» للمخرج جوش سافدي، والذي تدور أحداثه حول لعبة تنس الطاولة، على 11 ترشيحاً.والأفلام المرشحة للفوز بجائزة أفضل فيلم، هي: «معركة تلو الأخرى»، و«هامنت»، و«مارتي سوبريم»، و«الخطاة»، والدراما العائلية النرويجية «القيمة العاطفية». ومن المقرر أن يتم الإعلان عن الفائزين في حفل سيقام في 22 فبراير المقبل في لندن. ويشار إلى أن جوائز المملكة المتحدة - والتي يطلق عليها رسمياً اسم جوائز «بافتا» - غالباً ما تشير إلى الأفلام التي من المتوقع أن تفوز بجوائز الأوسكار في هوليوود.

«معركة تلو الأخرى» يحصد 14 ترشيحاً لجوائز «بافتا»

لندن - أ ب يتصدر فيلم الإثارة والحركة الأمريكي «معركة تلو الأخرى» للمخرج بول توماس أندرسون، ذو الطابع السياسي، قائمة ترشيحات جوائز الأكاديمية البريطانية لفنون السينما والتلفزيون (بافتا)، من خلال 14 ترشيحاً، من بينها ترشيحات تمثيلية لخمسة من أبطاله. ويأتي فيلم «الخطاة» للمخرج رايان كوجلر، ذو الطابع الملحمي، في المرتبة الثانية من خلال 13 ترشيحاً، بينما حصل كل من فيلمي «هامنت» للمخرجة الصينية كلوي تشاو، والمقتبس عن مسرحية للكاتب والشاعر الإنجليزي الراحل وليام شكسبير، و«مارتي سوبريم» للمخرج جوش سافدي، والذي تدور أحداثه حول لعبة تنس الطاولة، على 11 ترشيحاً. والأفلام المرشحة للفوز بجائزة أفضل فيلم، هي: «معركة تلو الأخرى»، و«هامنت»، و«مارتي سوبريم»، و«الخطاة»، والدراما العائلية النرويجية «القيمة العاطفية». ومن المقرر أن يتم الإعلان عن الفائزين في حفل سيقام في 22 فبراير المقبل في لندن. ويشار إلى أن جوائز المملكة المتحدة - والتي يطلق عليها رسمياً اسم جوائز «بافتا» - غالباً ما تشير إلى الأفلام التي من المتوقع أن تفوز بجوائز الأوسكار في هوليوود.

القصيدة العربية في عصر الذكاء الاصطناعي.. إنسانية الشعر تواجه إنشائية الخوارزميات

تصدر فيلم الكوميديا السوداء "وان باتل آفتر أنذر"، من بطولة ليوناردو دي كابريو، قائمة الأفلام المرشحة لجوائز جولدن جلوب في هوليوود اليوم الاثنين.وحصد فيلم الدراما العائلية النرويجي "سينتمنتال فاليو" ثمانية ترشيحات يليه فيلم ما وراء الطبيعة المرعب "سينرز" بسبعة ترشيحات.وينظر إلى فيلم "معركة تلو أخرى" على أنه منافس قوي على جائزة أفضل فيلم في حفل توزيع جوائز أكاديمية علوم وفنون السينما الأمريكية (الأوسكار) القادم. وسوف يتنافس في حفل جوائز جولدن جلوب على جائزة أفضل فيلم موسيقي أو كوميدي مع أفلام مثل "مارتي سوبريم" و"بوجونيا" وغيرها.وفي فئة أفضل فيلم درامي، سيتنافس فيلم "سينرز" و"سينتمنتال فاليو" مع فيلم "فرانكشتاين" في نسخة المخرج جييرمو ديل تورو وفيلم "هامنت" الذي يتناول قصة عائلة وليام شكسبير.وكان من بين المرشحين لجائزة التمثيل دي كابريو عن دوره في فيلم "وان باتل آفتر أنذر"، ودواين جونسون عن فيلم "ذا سماشينج ماشين" وجيسي باكلي عن فيلم "هامنت".وفي فئة البودكاست الجديدة صبت الترشيحات في صالح (أرمتشير اكسبرت وذ داكس شيبرد)، و(كول هير دادي)، و(جود هاند وذ إيمي بولر)، و(ذا ميل روبنز بودكاست)، و(سمارتلس)، و(أب فرست).وترشحت أيضاً أريانا جراندي وسينثيا إيريفو عن دوريهما في فيلم (ويكيد: فور جود).وتصدر مسلسل الغموض (ذا وايت لوتس)، من إنتاج شبكة إتش.بي.أو، فئة التلفزيون بستة ترشيحات، متقدماً على مسلسل نتفليكس المحدود (أدوليسينس) الذي تدور أحداثه حول مراهق يبلغ من العمر 13 عاما متهم بجريمة قتل.وسيتم اختيار الفائزين من قِبل أكثر من 300 صحفي متخصص في مجال صناعة الترفيه من شتى أنحاء العالم، وسيتم إعلان الفائزين في حفل يُقام في 11 يناير المقبل في بيفرلي هيلز.وستعود الممثلة الكوميدية نيكي جلاسر لتقديم حفل توزيع جوائز جولدن جلوب للمرة الثانية، وسيبث الحفل على الهواء مباشرة على قناة سي.بي.إس وسيعرض أيضاً عبر خدمة البث (باراماونت+).

فيلم "وان باتل آفتر أنذر" يتصدر ترشيحات "جولدن جلوب"

<div data-empty="false">ما الغياب؟ وكيف هو الغياب عند شعراء الرومانتيكية وعند الفلاسفة والمفكرين والمتصوفين؟ كيف اختبروه، كيف شكّلوه، وكيف وقفوا أمام إشكاليته وتعايشوا معها، ووقفوا أمام أسئلته وأجابوا عنها؟</div><div data-empty="false">إن أكثر من لمس معاناة الإنسان في حضرة الغياب، كان مشرّح النفس البشرية، الروسي دوستويفسكي، وحين قال بحزن: «تبقى يتيماً في غياب من تحب، حتى ولو عانقك العالم بأسره..!»، ليرد عليه وليام شكسبير «إن من نحبهم بشدة، هم تحديداً الذين يختارهم الغياب بدقّة».</div><div data-empty="false">والغياب لا يختار أحداً بذاته، لكننا كبشر نحصر العالم في ذواتنا، ولا نرى إلا من خلال مشاعرنا وأهوائنا، نتصور أن الغياب قد اختار من نحبهم تحديداً ليبعدهم عنا، على الرغم من أنه في اللحظة ذاتها، يتوارى في طرقات الغياب آلاف البشر، وآلاف الأحباب، مبتعدين عن أحبتهم، عن أسرهم، وأمهاتهم، وحبيباتهم، وبلدانهم.. فالحياة في سيرورتها كلها منذ بدء الخلق، وهي قائمة ومستمرة على الثنائيات في تمامها وتكاملها وتصادمها وصراعاتها، لكن ما يخصنا هو ما نراه فقط، وما نحسب الكون قائماً عليه، كما عبّر عنه بدقه شكسبير!</div><div data-empty="false">في كتابه «في حضرة الغياب»، يتعامل محمود درويش مع الغياب، ليس فقط كفراغ أو فقدان، بل كواقع له مكانته الخاصة، فالغياب وطن، والغياب هوية، والغياب حضور.</div><div data-empty="false">يقول عن نفسه هو الغائب المنفي «غائب، آتي إلى بيت الغياب»، هنا الغياب ليس مُجرَّد فقدان، بل هو شكل من الوجود، وحياة في المنافي، وهيمنة الذكرى على الحاضر. ومن هذا المنطق، يصبح الغياب مدرسةً للكتابة، للهوية، وللمقاومة (الغياب علّمني درسه)، كما يقول.</div><div data-empty="false">تولستوي، ومن خلال يومياته ورسائله، يعترف بالوحدة والعزلة كجزء من حياته، فنراه يكتب قائلاً: (أنا الآن وحيد مرة أخرى، وحدي حرفياً - لا أذهب إلى أي مكان، ولا أستقبل أحداً). والغياب هنا ليس غياباً مرتبطاً بالمنفى أو الوطن بل غياباً داخلياً: غياب الراحة، والسكون، غياب يمثل انسحاباً من الزحام الخارجي، ليلتقط المبدع أو الإنسان الساعي لذاته صوته الداخلي، ليواجه فراغه، ليكتشف فيه أصالته. غيابٌ ليس هزيمة أو معاناة بالضرورة، بل فضاء للمعرفة.</div>

في الغياب!

اختفاء أميرين صغيرين هما نجلا الملك إدوارد الرابع في برج لندن عام 1483 لغزا في التاريخ الإنجليزي، تعددت الروايات عنه، ومنها أن عمهما ريتشارد الثالث هو الذي رتّب قتلهما، لكنّ شكوكا في هذه النظرية برزت بعد أكثر من خمسة قرون على فقدانهما.فبعد قرابة 200 عام من اختفاء الأميرين، عُثر على هيكلين عظميين صغيرين في صندوق خشبي داخل أسوار القلعة الشهيرة، ودُفنا في دير وستمنستر.وقيل يومها إن هذين الهيكلين العظميين يعودان إلى نجلَي ملك إنجلترا إدوارد الرابع، وهما وريث العرش إدوارد الذي كان يبلغ 12 عاما، وريتشارد الذي كان في عامه التاسع. ولم يتسنَّ التأكد من أن الرفات هي فعلا للفتيَين اللذين تردّد أنهما اغتيلا بأمر من عمهما ريتشارد (شقيق إدوارد الرابع).وخلّد وليام شكسبير شخصية ريتشارد في مسرحيته "ريتشارد الثالث"، وقدّمه على صورة أحدب ماكر تخلص من أبنَي أخيه بهدف الاستيلاء على العرش. لكنّ الكاتبة البريطانية فيليبا لانغلي التي ساهمت عام 2012 في اكتشاف جثة ريتشارد الثالث في موقف سيارات في ليستر، بوسط إنجلترا، باتت اليوم تطرح نظرية جديدة، مفادها ان الأميرين الصغيرين لم يموتا.وتكوّنَ لدى لانغلي اقتناع بأن نظرية تدبير ريتشارد قتلهما هي جزء من رواية تاريخية "كتبها المنتصرون".وما عزز رغبتها بالتعمق في القضية مقال نُشِر عام 2015 بمناسبة دفن ريتشارد الثالث في كاتدرائية ليستر، انتقد تكريم من وصفه بـ"قاتل أطفال".وقالت "شعرتُ دائما بأن هذه القصة تطورت خلال عهد سلالة تودور". ثم تكررت "مرارا" حتى أصبحت "مقبولة كحقيقة".حكَمَ ريتشارد الثالث من سنة 1483 حتى مقتله المروع سنة 1485 في معركة بوسوورث، بالقرب من ليستر، عن 32 عاما.مثّلت هذه المعركة آخر موقعة كبرى في حرب الوردتين التي تَواجَهَ فيها فرعان من سلالة بلانتاجونيه. غيّرت هذه المعركة مسار التاريخ الإنجليزي جذريا، إذ أن سلالة تودور، بقيادة هنري السابع، استولت على العرش من أسرة بلانتاجونيه التابعة لريتشارد.وشرحت فيليبا لانغلي أن هنري السابع كان "شخصا ذكيا جدا، لكنه كان شديد الشك والارتياب"، وهو صاحب النظرية التي جعلت ريتشارد قاتل الأميرين. وأضافت "كانت لديه شبكة واسعة من الجواسيس يعملون لحسابه، وكان يستطيع التحكم كليا بالرواية".وقررت فيليبا لانغلي إعادة النظر في قضية أميرَي برج لندن الصغيرين من خلال اتباع نهج يشبه التحقيقات الجنائية الحديثة.واستعانت بمشورة منهجية من مجموعة من المتخصصين في مجال التحقيقات، من بينهم شرطيون ومحامون.وروَت لانغلي "قالوا لي: إذا لم يكن لديكِ أي جثث تم التعرف عليها بشكل مؤكد، فهذه تاليا قضية شخصين مفقودَين. وعليكِ مقاربة التحقيق على هذا الأساس".وعندما دعت متطوعين للمساعدة في استكشاف الأرشيف، انهالت عليها الردود على السواء من مواطنين عاديين ومن مؤرخين متخصصين في العصور الوسطى.أدى هذا الجهد التعاوني إلى نشوء ما يُعرف بـ "مشروع الأميرين المفقودَين"، وهو مشروعٌ لعشر سنوات، أكدت فيليبا لانغلي أنه كشف عن "أدلةٍ دامغة" على أن الأميرين بقيا على قيد الحياة.ورأت فيليبا لانغلي أن على منتقدي ريتشارد الثالث أن يثبتوا الآن أن الأميرين الصغيرين ماتا بالفعل في برج لندن.وأضافت "لم يعد ممكنا الادعاء بأن ريتشارد الثالث هو من قتلهما". ويستند اقتناعها هذا إلى وثائق عُثر عليها أخيرا، تُشير إلى دعم لتمرّد عام 1487 بقيادة "نجل إدوارد الرابع".ويرتبط هذا التمرد تاريخيا بلامبرت سيميل، وهو طامح للعرش تُوّج في دبلن بعد وفاة ريتشارد الثالث. ووفقا لمصادر جديدة كشف عنها فريق فيليبا لانغلي، كان يُشار إلى لامبرت سيميل باسم "نجل الملك إدوارد". ووفقا للمؤلفة، هو الأمير إدوارد، الابن الأكبر لإدوارد الرابع.لكنّ ثمة تباينا في الآراء في شأن الخلاصات التي توصلت إليها الباحثة.وقال مدير معهد شكسبير بجامعة برمنغهام مايكل دوبسون "من غير المرجح أن يكون ريتشارد قد خاطر بترك هذين الأميرين على قيد الحياة. تبدو لي غير قابلة للتصديق فكرة اختفائهما عن طريق الخطأ أثناء احتجازهما بأوامره في البرج غير معقولة". بعد مرور نحو 550 عاما على اختفاء الأميرين، لا يزال اللغز من دون حل.

لغز اختفاء أميرين صغيرين في برج لندن يعود إلى الواجهة بعد 5 قرون

دحض اثنان من علماء الرياضيات نظرية "مفارقة القرد" العلمية التي تفيد بأن قردا ينقر على لوحة مفاتيح آلة كاتبة يستطيع إذا توافَر له متسع كافٍ من الوقت أن يطبع نصاً بطول الأعمال الكاملة لشكسبير.وتعبّر هذه التجربة الفكرية التي تم تصورها قبل أكثر من قرن، عن فكرة أن توافُر الوقت الكافي يجعل شيئا غير محتمل ولكنه ممكن من الناحية الفنية أن يصبح محتملاً.وأظهرت حسابات أجراها عالِما الرياضيات الأستراليان أن "من شبه المؤكد" أن كل حيوانات الشمبانزي في العالم لن تستطيع ابدا إعادة إنتاج أعمال الكاتب المسرحي والشاعر إذا توافرت لها مدة الكون.وشرَح العالِمان في دراسة نشرتها مجلة "فرانكلين أوبن"هذا الأسبوع أنهما احتسبا ما يمكن أن ينتجه القرد من خلال النقر على لوحة مفاتيح مكونة من 30 حرفا بمعدّل ضغطة مفتاح واحدة في الثانية لمدة 30 عاما.كذلك استخدما مدة نظرية من السنوات للكون تُعرَف بـ"غوغول" (Googol)، وهو عبارة عن الرقم واحد متبوعا بمئة صفر.واستبعدا الجوانب غير المهمة من التجربة، مثل النظام الغذائي للقردة أو وسائلها للبقاء على قيد الحياة بعد انقراض الشمس في بضعة مليارات من السنين.ووفقا لحساباتهما، سيكون لدى قرد واحد فرصة بنسبة 5 في المئة لكتابة كلمة "موزة" بشكل عشوائي من خلال تكريس وجوده بالكامل لها.وهذه الكلمة غير موجودة في الكلمات البالغ مجموعها 884647 التي كتبها وليام شكسبير في مجمل أعماله.وأراد عالِما الرياضيات إعطاء القرود فرصة من خلال "الاستعانة" بالشمبانزي، وهو أقرب الرئيسيات إلى الإنسان.ويقدر عدد قردة الشمبانزي الحالي في كل أنحاء العالم بنحو 200 ألف، وافترضت الدراسة أنه سيظل مستقرا حتى نهاية الزمن.وخلصا إلى أن هذه القوة العاملة، حتى لو توافرت، لن تكون كافية على الإطلاق. وقال المعدّ المشارك للدراسة ستيفن وودكوك من جامعة التكنولوجيا في سيدني لمجلة "نيو ساينتست" إن فرص نجاحها لن تكون "حتى واحدا في المليون".وأكدت الدراسة أن زيادة عدد الشمبانزي أو سرعة الكتابة على لوحة المفاتيح لن تغير شيئا.

القرود لا تستطيع طباعة أعمال شكسبير ولو توافر لها وقت الكون!

بدعوة كريمة من الأمانة العامة لتحالف مراكز الفكر والثقافة العربية، وبرعاية من جهات أخرى، حضرت ندوة مهمة الأسبوع المنصرم حول الهوية الوطنية، حضرها كبار المسؤولين، وعلى رأسهم معالي الشيخ نهيان بن مبارك آل نهيان وزير التسامح والتعايش، ولفيف من المفكرين والدارسين والباحثين.بالإضافة إلى كلمة الافتتاحية لراعي الندوة، الشيخ نهيان، ورعاة الندوة الآخرين، عقدت ثلاث جلسات للندوة، تناولت ثلاثة عناوين عريضة. لا يسع المجال إلى استعراض ما دار في الندوة، وقد تناول الإعلام هنا في الإمارات، حيث عقدت الندوة في أبوظبي، تغطية النقاشات لمن أراد الاطلاع على مداولاتها الثرية.ما استوقفني، هو سؤال الهوية العريض، وهو شغل الشاغل لكثير من المفكرين وعلماء الاجتماع، وكذلك المؤرخين لهذا الموضوع. من أنا ومن نحن؟ سؤال مهم في منطقة تتقاطع فيها الهويات ما دون الدولة وما فوقها.هناك هويات عابرة للحدود، وهناك هويات أصغر من الحدود. ففي بلد مثل لبنان المكلوم، هويات عديدة، طائفية وعقائدية. هويات موروثة من قديم الزمن، وبعضها مصطنعة حديثة. قليل من الناس يعرف أن لبنان شهد حرباً أهلية في القرن التاسع عشر، وأن الحرب الأهلية التي شهدها لبنان بعد 1975، لم تكن الأولى، حيث شهد هذا البلد انقساماً طائفياً في 1958، ولولا حكمة البعض، لانزلق حينها إلى حرب أهلية.تتنازع الهويات في أوطان تشكلت كموروث كولونيالي، لم يراعِ أي اعتبارات غير مصالحه الآنية والقصيرة، وورث العباد بلاداً غير متجانسة وغير متكاملة. بل إنه عارض تحقيق حد أدني من التكامل والتجانس.يعتقد البعض أن تعزيز الهوية الوطنية يتحقق بتعزيز الموروث الثقافي، وأن التاريخ يعزز الهوية الوطنية. لكن المنطقة عرفت تاريخاً مختلفاً، وموروثاً قد يعزز الهوية العابرة للحدود أو ما دونه. الهوية الإسلامية والعربية تكاملت مع الهويات الوطنية أحياناً، وتصارعت معها، كما حصل في الخمسينيات والستينيات من القرن الماضي.وبعد ذلك، وبدءاً من السبعينيات، برزت الهوية الإسلامية بطورها السياسي، والتي حاولت تقويض المشروع الوطني، الذي برز كبديل للمشاريع العابرة للحدود. وكانت تجليات المشروعين حرباً ضروساً في بداية الثمانينيات وحتى آخرها.ولم تقف عند ذلك الحد، حتى نشبت حرب أخرى، على غرار الأولى، حين احتل العراق الكويت، بدعوى الوطن الواحد، واستنهاض الهوية العربية الشاملة. ولعلها كانت آخر صرخات تلك الهوية، والتي أدى لها صدام طعنة نجلاء، لم نفق منها حتى الآن.الهوية مرتبطة باللغة، واللغة هي الوعاء، بل هي الدم الذي يجري في شريان أية أمة. تشكلت الأمم الأوروبية، بعد أن اتخذت لغاتها الدارجة كلغة لآدابها وكتابتها، فأصبحت الإيطالية هي اللغة التي كتب دانتي بها الكوميديا الإلهية، وعاف اللاتينية في القرن الرابع عشر.وكذلك الأديب الأريب ميغيل دي ثيربانتس، وروايته الشهيرة دون كيخوتي، والتي أسست للغة الإسبانية الحديثة في القرن السابع عشر. بل إن الكثير يعتبر الشاعر والكاتب والمسرحي الإنجليزي وليام شكسبير، الأب الفعلي للغة الإنجليزية الحديثة.الأدباء العرب، اختطوا لأنفسهم منهجاً مغايراً. رغم إصرار الأديب الراحل طه حسين على الانتماء الثقافي والحضاري إلى المتوسطية في المستقبل الثقافي لمصر، إلا أن إصراره على الفصحى، لا يقل التزاماً في برنامجه الإذاعي الشهير «حديث الأربعاء».وكذلك الحال للشعراء والكتاب العرب، مثل نجيب محفوظ في رائعته الثلاثية، ونزار قباني ومحمود درويش والرصافي والجواهري، في أشعارهم، لم يختاروا إلا العربية الفصحى. والحال نفسه عند المفكرين العرب الكبار، مثل عابد الجابري وعبد الله العروي، وعبد الله الغذامي، ورضوان السيد، أبو يعرب المرزوقي، وعبد الله ولد آباه وآخرين كثر، يكتبون بالعربية الفصحى. وإعلامنا العربي ومناهجنا المدرسية، تكرس الفصحى كلغة للعلم والأدب.كيف يتم المحافظة على الهوية الوطنية، والتي يجري فيها مجرى الدم، هوية عابرة للحدود؟. الحل لا يكمن بالطبع في التحول إلى العامية، كما حصل في أوروبا، بل بطريقة مختلفة، بتعزيز الهوية الوطنية للدولة.حيث يكون أهدافها الاستراتيجية خادمة للوطن لا غيره، ولكنها تراعي وتعيد التوازن للهوية الشاملة للمجتمعات المسلمة والعربية، حتى لا تتغول الهوية الوطنية على الهوية الجامعة، ولا تترك الهوية الجامعة تتغول على هوية الدولة الوطنية ومصالحها العليا. بذلك تصبح الدولة الوطنية الحكم، وتتحقق الدولة الوطنية في المجتمعات العربية المسلمة. كاتب وأكاديمي

الهوية الوطنية؟

شهد صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي، عضو المجلس الأعلى حاكم الشارقة، الرئيس الفخري لاتحاد كتاب وأدباء الإمارات، مساء أمس، احتفال الاتحاد بمناسبة مرور 40 عاماً على تأسيسه، وذلك في مقر هيئة الشارقة للكتاب.
وكان في استقبال سموه عند وصوله الشيخة بدور بنت سلطان القاسمي، رئيسة مجلس إدارة هيئة الشارقة للكتاب، ومعالي الشيخ سالم بن خالد القاسمي، وزير الثقافة، وعدد من كبار المسؤولين والأدباء والكتاب.
وتفضل صاحب السمو حاكم الشارقة خلال الحفل بتكريم الرؤساء السابقين لاتحاد كتاب وأدباء الإمارات، وهم: عبد الحميد أحمد، وعبد الغفار حسين، وناصر الظاهري، وإبراهيم الهاشمي، والمغفور لهما بإذن الله، ناصر جبران، وحبيب الصايغ، والرئيس الحالي للاتحاد الدكتور سلطان العميمي.
وألقى صاحب السمو حاكم الشارقة محاضرة، تناولت دور الثقافة والمثقفين في المجتمع، مسترجعاً سموه تاريخ بدايات اجتهادات المثقفين والكُتاب في أوروبا، والتي أسهمت في إحداث بعض التغييرات المهمة، والتي كانت بداية تفعيل أدوار المثقفين في أوروبا بكاملها.
مسيرة 
وحيّا سموه في بداية كلمته جهود رؤساء الاتحاد السابقين، مثمناً ما قدموه لمسيرة الثقافة والأدب، وذلك نسبة لمعرفتهم وخبرتهم بإمكانات المجتمع التعليمية والثقافية والعلمية، حيث إن المجتمع يعول عليهم كثيراً.
واستعرض صاحب السمو حاكم الشارقة في كلمته معنى الثقافة التي اعتبرها التمكن والتمكين في العلوم والآداب والفنون، ثم سرد تاريخ تأثير المثقفين والكُتاب في المجتمعات، حيث كانت البداية في بريطانيا في العام 1613م مع ظهور الكاتب الكبير وليام شكسبير، والذي أحدثت أعماله الأدبية في المسرح والرواية ضجة كبيرة، واستمر الحال في تميز إنجلترا عن باقي أوروبا في النهضة الثقافية إلى حوالي قرن من الزمن مع ظهور العالم الإنجليزي إسحاق نيوتن، وهو القرن الذي سميّ قرن الأنوار، والذي هو ضد الظلمات، التي كانت أوروبا تعاني منها، ومن هنا بدأت مختلف الشعوب الأوروبية تتحرك نحو العلوم والثقافة والفنون متأثرة بإنجلترا، حيث ظهر مجموعة من الفلاسفة الفرنسيين من أمثال ديدرو وجاك جاك روسو، وغيرهم.
ودعا سموه في ختام كلمته الكتاب من الأجيال الجديدة إلى أن يكونوا ملتزمين، لأنهم يمتلكون الإرادة والقوة والفكر والعلم والمعرفة، قائلاً سموه: «نطلب منهم أن يكونوا عند حسن الظن، وعلى الكلمة الصادقة القوية، التي تجعل المجتمع لا يحيد عن موروثاته وثقافته وعلمه».
وكان الحضور قد تابع خلال الحفل عرضاً مرئياً، بمناسبة مرور 40 عاماً على إنشاء اتحاد كتاب وأدباء الإمارات تناول مسيرة الاتحاد وإنجازاته على مدى الأعوام السابقة ومشاركاته في العديد من الفعاليات والمناسبات، والدعم الذي يجده أعضاؤه في مختلف المجالات الأدبية من الدولة بشكل عام، والشارقة على وجه الخصوص، مما جعل المبدع الإماراتي في قلب ثقافة العالم في مختلف محاور حركة الفكر والشعر والأدب.

الإمارات

اخبار وتقارير

News

حاكم الشارقة يشهد احتفال اتحاد كتاب وأدباء الإمارات بمناسبة مرور 40 عاماً على تأسيسه

19.jpg

شهد صاحب السمو الشيخ الدكتور سلطان بن محمد القاسمي، عضو المجلس الأعلى حاكم الشارقة، الرئيس الفخري لاتحاد كتاب وأدباء الإمارات، مساء أمس.

في فعاليات اليوم العالمي للمتاحف، تبرز العديد من المتاحف في دولة الإمارات لترسم لوحة متفردة من التاريخ الإنساني تعكس التنوع والموروث الثقافي والمعرفي للحضارة العربية والإنسانية.
وفي قلب مكتبة محمد بن راشد، ينبض معرض الذخائر بروح التاريخ والتراث، حيث يضم أكثر من 300 قطعة نادرة من الكتب والأطالس والمخطوطات القديمة، التي يعود بعضها إلى القرن الثالث عشر، والتي تشكل نوافذ على العصور المختلفة.
ومنذ اللحظات الأولى التي تطأ فيها قدميك المعرض، تجذبك كل زاوية وركن، ويأخذك الإبداع إلى أبعد الحدود ليبحر بك في عالم عميق من المعرفة والتاريخ، حيث يشكل متحفاً ثقافياً حضارياً عبر مجموعاته النادرة والفريدة.
ويعكس معرض الذخائر، الدور الحيوي للمتاحف في الحفاظ على الإرث الثقافي ونقله للأجيال القادمة.
ويضم معرض الذخائر، الأعمال الكاملة للأديب والشاعر والكاتب المسرحي الإنجليزي وليام شكسبير، ومن بينها طبعة لندن 1632، الإصدار الأول من الطبعة المنقحة لأعماله والتي تحوي 36 من مسرحياته، بالإضافة إلى قصيدة «الشهنامة» الملحمة الفارسية الشهيرة، ورواية «البؤساء» لفيكتور هوغو، والتي تروي قصص الكفاح والظلم والعدالة.
ويعكس وجود هذا الكم الكبير من أمهات الكتب من مختلف أنحاء العالم في معرض الذخائر دور مكتبة محمد بن راشد في الحفاظ على الإرث الإنساني والكنوز الأدبية والثقافية.
نسخ نادرة من القرآن الكريم
يحتضن المعرض، 40 نسخة نادرة من القرآن الكريم، وما يقارب 40 قطعة قرآنية نادرة بين مخطوط ومطبوع، تضم أقدم النماذج الرق المكتوبة على الجلد، وأجمل المصاحف المخطوطة بخط اليد، بالإضافة إلى مجموعة من أوائل الترجمات للقرآن الكريم المطبوعة بلغات مختلفة وطبعاتها الأولى، والتي تتميز بزخارفها الفريدة وتقنيات الكتابة المتقدمة.
ومن بين هذه النسخ، مصحف من العهد القاجاري، مكتوب بخط النسخ، بواقع خمسة عشر سطرًا في الصفحة، والذي نسخه محمد شفيع بن علي عسكر الأرسنجاني، بينما زخرفه ونمقه الفنّان رضا ساني همايون، بالإضافة إلى مصحف من العهد المغولى بالهند، والذي يعود للقرن الحادي عشر الهجري/ السابع عشر الميلادي، والمكتوب بخط النسخ مع لوحات متعددة الألوان.
كما يضم المعرض، مصحفاً كبير الحجم من العهد العثماني، مكتوب بخط النسخ المجوّد.
الأطالس والمجلدات
ويضم معرض ذخائر المكتبة، الطبعات الأولى من كتب الرحلات إلى الجزيرة العربية وكتب وصف منطقة الشرق الأوسط، ومجموعة ثمينة من الخرائط الأوروبية والعثمانية للجزيرة العربية من القرن الخامس عشر إلى القرن التاسع عشر، إلى جانب احتضانه مجموعة نادرة من المجلدات والأطالس.
أدوات الكتابة
ومن ضمن المقتنيات النادرة التي يحتويها معرض الذخائر، مجموعة أدوات الكتابة التي استخدمت على مر العصور، منها سكاكين ومقطات الأقلام من العهد العثماني والسلجوقي، بالإضافة إلى محابر ومقلمات تعود إلى فترات زمنية متنوعة. من بين القطع النادرة، توجد محابر معدنية مطعمة بالفضة والنحاس من العهد السلجوقي، ومحابر أثرية من العهد البيزنطي، ومقلمة ذهبية مرصعة بالأحجار الكريمة من سلطنة الدكن.

الثقافة

Culture & Art

ثقافة

Culture

معرض الذخائر في مكتبة محمد بن راشد..

300 قطعة نادرة تفتح نوافذ الحاضر على ثقافات العالم

target264029369822312112.jpg

في فعاليات اليوم العالمي للمتاحف، تبرز العديد من المتاحف في دولة الإمارات لترسم لوحة متفردة من التاريخ الإنساني تعكس التنوع والموروث الثقافي والمعرفي للحضارة العربية والإنسانية.

تطلق جامعة بلجيكية صفاً أدبياً سيجري فيه التطرق للمراجع التي استندت إليها نجمة البوب الأمريكية تايلور سويفت في كلمات أغنياتها، بدءاً من كتاب «ذي غرايت غاتسبي» وصولاً إلى مؤلفات الأخوات برونتي.
وترى الأستاذة المساعدة في جامعة «غاند» إيلي مكوسلاند أن الكلمات التي ألفتها المغنية البالغة 33 عاماً، بالإضافة إلى أسلوبها، تمثل باباً مفتوحاً للغوص في روائع الأدب الأنغلو - ساكسوني وموضوعاته. وتشير مدرسة الأدب الإنجليزي إلى إمكانية تفنيد كلمات أغنيات كـ«ذي مان» لاستكشاف موضوع النسوية، أو التمعن بالشخصية المعاكسة للبطل في أغنية «أنتي هيرو».
وكانت فكرة الصف الدراسي طرأت على بال مكوسلاند، وهي من محبي المغنية وكاتبة الأغاني، قبل بضعة أشهر خلال استماعها إلى أغنية «ذي غرايت وور».
وتقول لوكالة فرانس برس إن: الطريقة التي تتناول فيها سويفت الحرب كتعبير مجازي عن علاقة ما، أزعجتني قليلاً لكنها جعلتني أفكر في قصيدة سيلفيا بلاث «دادي» التي تثير قراءتها الانزعاج أيضاً.
 
هدف
وتؤكد أن الصف الدراسي الذي تقدمه يحمل عنوان «الأدب (نسخة تايلور)» وهو موجه إلى طلاب الماجستير، وأهم ما يهدف إليه هو جعل الأدب «مفهوماً بصورة أسهل»، مضيفة «لا يرمي هذا الصف إلى إنشاء نادٍ لمحبي» المغنية.
وتتابع إن «الهدف الكامن وراءه هو في جعل الطلاب يدركون أن الأدب الإنجليزي ليس كومة من الكتب القديمة التي ألفت منذ زمن ويتكدس الغبار عليها في المكتبات، بل هو مسألة حية تتطور باستمرار»، حتى أصبحت مصدر إلهام لموسيقى البوب الراهنة.
وفي البرنامج الدراسي الذي أعدته مكوسلاند، تشكل كلمات أغاني تايلور سويفت «بوابة» لقراءة أعمال عمالقة الأدب البريطاني، من أمثال وليام شكسبير، وشارلوت برونتي، وجيفري تشوسر، ووليام ثاكري.
وفي أعمال سويفت اقتباسات من كتاب متنوعين بينهم الروائي الإنجليزي تشارلز ديكنز والشاعرة الأمريكية إميلي ديكنسون، بالإضافة إلى أوجه تشابه مع أسلوب الشعراء البريطانيين الرومانسيين من أوائل القرن التاسع عشر.
 
شغف للكتابة 
وفي مقابلة مع المغني في فرقة «بيتلز» بول مكارتني نشرتها المجلة الأمريكية «رولينغ ستون» سنة 2020، عبرت سويفت عن حبها للكتابة، مشيرة إلى أنها انكبت على القراءة خلال فترة الجائحة «أكثر من أي وقت مضى».
ومن الأعمال التي قرأتها رواية «ريبيكا» لدافنيه دو مورييه. ويبدو أن الدرس الذي ستوفره مكوسلاند بدأ يحظى بشعبية، إذ تلقت الأكاديمية طلبات تسجيل من طلاب خارج الجامعة، تواصل بعضهم معها عبر حسابها في انستغرام.
من جهة ثانية، أثار مشروعها انتقادات عبر الإنترنت، إذ تساءل البعض عن ماهية التطرق إلى أعمال سويفت في منهج جامعي أدبي وتحديداً في صفوف الماجستير.
وتعتبر مكوسلاند أن ردات الفعل هذه تذكر بالجدل الذي أعقب منح بوب ديلان، وهو مغن وكاتب أغاني يلجأ كثيراً إلى الكتب كمراجع، جائزة نوبل للآداب سنة 2016.
وتأتي مبادرة هذه الجامعة في وقت تشهد فيه سويفت التي أصدرت ألبومها الأول عام 2006، نجاحاً جديداً ضمن مسيرتها الفنية بفضل «إراس تور» (تضم أكثر من مئة حفلة موسيقية)، وهي جولة عالمية قد تتجاوز إيراداتها المليار دولار.
وباتت تايلور سويفت بفضل ألبومها الجديد «سبيك ناو (تايلورز فيرجن)» صاحبة أكبر عدد من الألبومات تتصدر المبيعات في صفوف المغنيات، محطمة الرقم السابق الذي كان للنجمة باربرا سترايسند. فقد احتل ما مجموعه 12 من ألبومات سويفت المركز الأول في ترتيب «بيلبورد» المرجعي للأغنيات.

صف جامعي يتناول الأعمال الأدبية في أغنيات تايلور سويفت

4269213.jpg

تطلق جامعة بلجيكية صفاً أدبياً سيجري فيه التطرق للمراجع التي استندت إليها نجمة البوب الأمريكية تايلور سويفت في كلمات أغنياتها، بدءاً من كتاب «ذي غرايت غاتسبي» وصولاً إلى مؤلفات الأخوات برونتي.

في نهاية كل عام، يتكرر موضوع الحديث عن الأهداف، ووضع الخطط، والسعي نحو تحقيقها، وكيفية العمل عليها، لا سيما أنه موضوع حيوي وثقافة، للأسف، غير منتشرة على نطاق واسع، ولكن هناك الكثيرون ممن قادتهم طموحاتهم لوضع رؤية واضحة لخططهم، والسير نحوها بكل صرامة وجدية، وبالفعل، مع الوقت أصبح البعض يملك مهارة عالية في تحقيقها، ولكنني أرى ضرورة التحديث على الأهداف، وإدخال جوانب جديدة على حياتهم الشخصية، ومسيرتهم المهنية، وخاصة مع كل هذه التكنولوجيا والتطورات المتوالية، وعدم الاكتفاء بما تم إنجازه، لا بد من التطلع للنجاح والتفوق والانطلاق نحو التجديد للأفضل. 
هناك أهمية في تحديد الأهداف أيضاً لدى الأطفال، وتشجيعهم منذ الصغر على أحلامهم، والسعي نحو تحقيقها، على سبيل المثال، ماذا سوف يصبح الطفل في المستقبل؟ حتماً سوف تجد إجابات مختلفة، فمنهم من يرغب أن يصبح طياراً أو مهندساً أو عالم فضاء أو طبيباً، وغيرها من الأمنيات والأحلام الجميلة، وكلها لن تصقل إلا بدعمها من قبل أولياء الأمور، فهذه الأحلام والأمنيات والتطلعات للمستقبل، لا بد من جعلها محوراً لحياة الطفل، ترتكز عليها دراسته وألعابه، وحثه على ممارسة هوايته، وأهميتها للمستقبل، إن هذه الأمنيات هي عبارة عن هدف أو أهداف مبكرة، وأولوية لدى الطفل، يمكن أن تتحول إلى أهداف حقيقية، يكبر عليها حتى يحققها مستقبلاً. 
الأهداف لها أثر كبير في حياتنا، وقيمة، فبدونها يبقى الإنسان بدون غاية ولا مقصد ولا طريق محدد يمكنه السير عليه.. الأديب وليام شكسبير يقول: «إذا لم يكن لديك هدف، فاجعل هدفك الأول، إيجاد واحد».
إن تحدي الأهداف، يجعلنا نعرف طريقنا، فتصبح واضحة، ويمكن إنجازها بسهولة. الكاتب الأمريكي روبرت شولر، يؤكد ذلك حين يقول: «ليست الأهداف ضرورية لتحفيزنا فحسب، بل هي أساسية فعلاً لبقائنا على قيد الحياة. الإنسان بمجرد أن يحدد لنفسه هدفاً واضحاً، تقفز إمكاناتـه قفزة إلى الأعلى، ويزداد نشاطه، ويتيقظ عقله، وتتحرك دافعيته، وتتولد لديه الأفكار التي تخدم أغراضه».
بما أنك على أبواب العام الجديد، اجعل نظرتك إلى المستقبل واضحة، وأهدافك محددة نصب عينيك، وتوجّه نحوها بحيوية واهتمام وإصرار، ولا تنسَ أن تحولها لثقافة ونمط حياة.

ثقافة تحديد الأهداف

قال الملك تشارلز للبرلمان البريطاني اليوم الاثنين إنه "عازم بإخلاص على السير على خطى" والدته الملكة إليزابيث، مخاطبا المشرعين فيما وصفه بأنه "وسيلة الحياة والتنفس لديمقراطيتنا".
وفي مراسم أقيمت في قاعة وستمنستر، أقدم مبنى في مقر البرلمان، نعى تشارلز والدته في خطابه أمام مجلسي البرلمان وتعهد بالتمسك بمبدأ الحكومة الدستورية.
وتابع "بينما كانت في ريعان شبابها، كرست جلالتها الراحلة نفسها لخدمة بلدها وشعبها والحفاظ على مبادئ الحكومة الدستورية الثمينة التي تكمن في قلب أمتنا. وقد أوفت بهذا العهد بإخلاص غير مسبوق... لقد أعطت مثالا على الإيثار في تأدية الواجب الذي، بعون الله ومشورتكم، أعتزم اتباعه بإخلاص".
وتوفيت الملكة عن 96 عاما في منزلها باسكتلندا يوم الخميس، لتعلن البلاد فترة حداد وطني يُتوقع خلالها أن ينعيها عشرات الآلاف من البريطانيين.
وقال تشارلز "كانت ‭'‬نمط حياة لكل الأمراء‭'‬" مستشهدا بهذه العبارة التي وصف بها وليام شكسبير الملكة إليزابيث الأولى.
وتقام المراسم، حيث يخاطب رئيسا مجلسي اللوردات والعموم الملك إما عند توليه العرش أو في ذكرى توليه، في قصر وستمنستر منذ الاحتفال باليوبيل الماسي للملكة فيكتوريا في عام 1897.
وقال جون ماكفول، رئيس مجلس اللوردات، لتشارلز إن الملكة كانت "زعيمة وخادمة لشعبها".
ويسري نظام الملكية الدستورية والديمقراطية البرلمانية في بريطانيا منذ عام 1688، عندما دعا البرلمان فيليم، أمير أورنج، ليحل محل الملك جيمس.
وأثنى تشارلز على البرلمان ووصفه بأنه "وسيلة الحياة والتنفس لديمقراطيتنا".
وتابع "وأنا أقف أمامكم اليوم، لا يسعني إلا أن أشعر بثقل التاريخ الذي يحيط بنا، الذي يذكرنا بالتقاليد البرلمانية الراسخة إذ يكرس أعضاء كلا المجلسين أنفسهم لمثل هذا الالتزام الشخصي من أجل مصلحتنا جميعا".

الملك تشارلز يتعهد أمام البرلمان بأن يسير على خطى الملكة إليزابيث

يوصف الشعر بأنه «أبو الآداب» و«ديوان العرب»، بينما يوصف المسرح بأنه «أبو الفنون»، وكلاهما ولد على أرض الثقافة، ولكل واحد منهما سحره وأسراره و«مزاجيته»، وهما اللذان التقيا معاً في لحظة من الزمن، ليجسدا السحر على الخشبة، في وقت تحلق الأصوات في فضاء المكان، ولتسكن عبر الموسيقى في ذاكرة الجمهور، الذي طالما توجهت أنظاره إلى عروض دبي الكثيرة، في أكثر من مرفق ومسرح وساحة.
دور فاعل
للمسرح الغنائي دور فاعل في رفع ذائقة الجمهور، فهو بحسب الفنان المسرحي جمال مطر «عرض مسرحي، تتخلله مجموعة أغنيات كتبت للعرض المسرحي وللفرجة».
مطر في حديثه مع «البيان» قال إن «الفرجة تأتي من أداء الممثلين تمثيلاً وغناءً، وبالضرورة طبعاً تراكم الخبرات في تقديم عروض مسرحية تسهم في رفع ذائقة الجمهور من خلال الغناء والتمثيل الجيد»، مؤكداً أنه في القريب ستطل على الوجود عروض مسرحية غنائية محلية تضاهي في جودتها العالمية.
وتابع: «الذوق العالي يسهم في المعرفة، التي تؤدي بدورها إلى الإبداع الخالص»، مستشهداً بما قدمه الأخوان الرحباني وفيروز من أعمال لا تزال حية في الذاكرة والمشهد العربي».
وقال: «من أهم التجارب المسرحية الغنائية العربية ما قدمه الرحابنة وفيروز، والتي تميزت ببساطة الكلمة وعمقها في الوقت نفسه، بالإضافة إلى الألحان العصرية للرحابنة، ومن يدور في فلكهما، وكثير من أسماء الشعراء والملحنين». مطر ذهب في حديثه إلى وصف دبي بـ«عروس الشرق»،
وقال: «دبي تستحق مثل هذه العروض المميزة لمكانتها، حيث يعد ذلك تجسيداً لحرصها على أن تكون بلداً للذوق الرفيع، وبلا شك فإن كثرة العروض تسهم في دفع عجلة الفن»، مضيفاً: «نحن بانتظار وبشغف كبير افتتاح مكتبة محمد بن راشد، هذا الصرح الكبير لتقديم الكثير من العروض المسرحية الغنائية على خشبته، ودبي مقبلة على نشاط ثقافي كبير من خلال المسرح والثقافة والأدب».
حضور 
الإقبال على العرض في دبي أصبح سمة تشترك فيها الفرق العالمية، ومنها تلك المرموقة والعريقة، التي باتت تطمح إلى تحقيق حضور في «دبي أوبرا» أو «كوكا كولا أرينا» أو في غيرها من مرافق دبي، وبرامجها العديدة، التي تحتضن الموسيقى والمسرح الغنائي، الذي بات ضيفاً دائماً على «دانة الدنيا».
400 عام
قبل نحو 400 عام ونيف، شهدت إنجلترا ولادة رائعة وليام شكسبير، «روميو وجولييت»، التي باتت تعد واحدة من أروع الكلاسيكيات العالمية التي غادرت مرات عديدة رفوف المكتبات نحو خشبات المسارح ومواقع تصوير الأفلام، حيث تميزت في كل مرة بعرضها الخاص وبالرؤية الإخراجية التي تقدمها على الخشبة، وها هي فرقة الباليه الجورجية تستعد حالياً لإعادة الألق مجدداً إلى رائعة شكسبير، ولكن هذه المرة ستكون انطلاقاً من دبي، التي تستضيف في سبتمبر المقبل، العرض المسرحي المغلف بالحب الذي يتعثر بـ«مطبات» النزاع الدامي بين عائلتي روميو وجولييت، اللذين يقدما على الزواج سراً، حيث تقع الكثير من الأحداث المأساوية التي تجبر روميو على مواجهة تيبالت، ابن عمّ جولييت، الذي يموت خلال المبارزة، فيُعاقب روميو بالطرد من المدينة.
أربعة مشاهد للملحن الإيطالي جوزيبي فيردي، تشكل أعمدة عرض «لا ترافياتا» التي تستند في تفاصيلها إلى مسرحية «سيدة الكاميليا» المقتبسة أصلاً عن رواية ألكسندر دوماس الابن.
«لا ترافياتا» عاشت طويلاً في الذاكرة الإنسانية، وها هي تعود للواجهة من خلال بوابة دبي، التي تستضيفها في سبتمبر المقبل، حيث يتضمن هذا العرض إحدى أكثر المقطوعات الموسيقية شهرة ورومانسية ومأساوية على الإطلاق، حيث العرض يروي قصة الحب المأساوي بين فيوليتا، والرومانسي ألفريدو جيرمونت، وهو ما يتعارض مع نفاق المجتمع العصري من الطبقة العليا، ويهدّد بالتسبّب في إحراج أسرة ألفريدو.

المسرح الغنائي.. بريق يلمع في دبي

target3429290249864869530.jpg

يوصف الشعر بأنه «أبو الآداب» و«ديوان العرب»، بينما يوصف المسرح بأنه «أبو الفنون»، وكلاهما ولد على أرض الثقافة، ولكل واحد منهما سحره وأسراره و«مزاجيته».

يعدّ جان كريستوف مايو، أحد أهم الشخصيات الفنية في أوروبا والعالم، إذ تم تعيينه في عام 1993 مديراً لفرقة «باليه دي مونت كارلو» العالمية الشهيرة، حيث قام بإحداث نقلة نوعية للفرقة، وباتت عروضها الفنية إحدى العلامات المميزة لإمارة موناكو على المستوى العالمي، وقام بإخراج وتصميم العروض الفنية كافة التي تقدمها الفرقة، بالإضافة إلى حصوله على عدد من الجوائز الأوروبية والعالمية.
«البيان» أجرت حواراً مع مدير الفرقة العالمية، الذي لم يتحدث فقط عن الفن، بل امتد الحديث ليشمل «كورونا»، والعودة إلى دبي مجدداً. وتالياً نص الحوار:
إذاً هذه ليست المرة الأولى التي تزور فيها الفرقة دبي؟
نعم، إنها المرة الثانية، في عام 2015، قمنا بزيارة دبي، وتقديم عرض حمل عنوان «روميو وجوليت»، مستوحى من قصة الكاتب الإنجليزي وليام شكسبير.
ولكن تقديم العرض في «إكسبو 2020» له نكهة مختلفة؟
بالطبع، الأمير ألبرت الثاني أمير موناكو، شهد اليوم الأول من العرض، الذي جاء بالتزامن مع احتفالات إمارة موناكو بيومها الوطني في معرض «إكسبو 2020»، وكذلك الحضور الجماهيري الكبير، الذي في حقيقة الأمر أدخل في قلوبنا الفرحة والسرور.
دعنا نغوص في أعماق العمل الفني الذي قدمته وحمل عنوان «كور ميو»، لماذا هذا العرض بالذات؟
لقد تعمدت اختيار هذا العمل بالذات، لأنه مثير للبهجة وموسيقاه مستوحاة من ثقافات الدول المطلة على البحر الأبيض المتوسط وبالتحديد إيطاليا، وكذلك يحمل العمل في طياته عدداً من المعاني، إذ هي مستوحاة من أسطورة قديمة تتحدث عن انتشار مرض غامض يسبب الجنون بين سكان إحدى القرى الإيطالية بسبب العناكب، والعلاج الوحيد لهذا المرض هو الغناء والرقص على الرغم من العادات والتقاليد.
تأثير نفسي 
 كما تعلم مر العالم بأزمة كبيرة وهي جائحة «كورونا»، كيف أثر هذا الوباء عليكم سواء فنياً أو شخصياً؟
لقد كانت فترة صعبة جداً، ولكننا كنا محظوظين، إذ سمح لنا الأمير ألبرت الثاني باستئناف نشاطنا وبالتحديد في شهر مايو العام الماضي، إذ قمنا باتخاذ كافة الإجراءات الاحترازية في مقر الفرقة بموناكو، وأصبحنا بذلك أول فرقة فنية أوروبية وعالمية تعود إلى ممارسة نشاطها بعد أقل من شهرين من انتشار الوباء، وهذا أسهم في الحفاظ على الصحة الجسدية والنفسية لأعضاء الفريق.
كما تعلم، وفرقتنا تضم 50 راقصاً وراقصة من 22 جنسية مختلفة، وأتذكر جيداً خلال تلك الفترة، كيف كانت حالتهم النفسية سيئة جداً بسبب عدم قدرتهم على رؤية عائلاتهم، إنها بالفعل كانت فترة غريبة ومؤلمة.
ولكن الجميل أننا أكلمنا مسيرتنا في العمل مع بعضنا البعض، وأنا في حقيقة الأمر سعيد جداً لأنه عقب التعافي العالمي من هذا الوباء، أوفينا بوعدنا وجئنا إلى دبي و«إكسبو 2020» الذي لا أعتبره فقط حدثاً اقتصادياً بل حدثاً فنياً عالمياً يجمع كافة الثقافات في منصة واحدة.
لقد تحدثت بأن الفرقة تضم عدداً من الجنسيات العالمية، هل هناك خطط لاستقطاب المواهب من الشرق الأوسط في مجال الباليه؟
هذا يعتمد على مدى انتشار وشعبية الباليه في المنطقة، كما تعلم فهذا الفن يحتاج إلى التعلم
والصبر، ونحن منفتحون على الجميع وإذا ما وجدنا الموهبة المناسبة فبالتأكيد سوف نستقطبها.
أنتم بمثابة سفراء عالميين لإمارة موناكو، هل تراها مسؤولية كبيرة على عاتقكم؟
الجميع ينظرون إلى موناكو بمثابة إمارة للأغنياء ولكنهم لا يعلمون بكواليس حياتنا هناك، موناكو هي أكبر من ذلك، هي إمارة عريقة تاريخياً وفنياً، إذ تم تخصيص نسبة من ميزانية الإمارة وبالتحديد 5% إلى 6% لدعم الثقافة والفن.
وهذا شيء نادر عالمياً، ونحن لا نستطيع أن نواصل عملنا هذا بدون وجود هذا الدعم، لذا نحن نرى أنفسنا سفراء لموناكو حول العالم، لكي نستعرض للجميع الإبداع الفني والثقافي الذي نتمتع به.
صفات مميزة 
هل تخطط للعودة إلى دبي مرة أخرى؟
سوف أعود لسببين أساسيين، أولاً أنتم في دولة الإمارات العربية المتحدة تتمتعون بصفات مميزة، أنتم طيبون وكرماء وودودون جداً، أحسست أني لم أغادر أبداً موناكو، والسبب الثاني رغبتي في تقديم أحد عروضنا المقبلة في «دبي أوبرا» لما تتمتع من سمعة عالمية وهندسة معمارية مميزة.
ماذا بعد «إكسبو 2020» بالنسبة للفرقة ؟
سوف نقدم عرضاً آخر في مدينة فينيسيا الإيطالية، وبعدها سنستعد لتقديم عمل فني جديد لن نكشف عنه الآن، وبعدها سوف نسافر إلى الولايات المتحدة الأمريكية لتقديم عروضنا، ولكن هذا يعتمد على الوضع الصحي هناك.

أبدى في حوار مع « البيان » انفتاحاً لاستقطاب مواهب «الباليه» من المنطقة

جان كريستوف مايو: سأعود إلى دبي لسببين

target2905737657065299510.jpg

وسط حضور جماهيري كبير، قدمت فرقة «باليه دي مونت كارلو» العالمية الشهيرة عروضها التي استمرت على مدار يومين بمسرح «دبي ملينيوم» ضمن احتفالات موناكو بيومها الوطني في معرض «إكسبو 2020». وشهد اليوم الأول من العرض الذي أقيم السبت، الأمير ألبرت الثاني أمير موناكو، الذي حرص شخصياً على الحضور ومصافحة جميع أعضاء الفرقة في نهاية العرض.
وقدمت الفرقة بقيادة مديرها المخرج ومصمم الرقصات جان كريستوف مايو، الحاصل على عدد من الجوائز الأوروبية والعالمية عملاً حمل عنوان «كور ميو» وهو مستوحى من أسطورة قديمة تتحدث عن انتشار مرض غامض بين سكان إحدى القرى الإيطالية بسبب العناكب، والعلاج الوحيد لهذا المرض الغناء والرقص الذي يعد في الوقت ذاته شيئاً من المحرمات في هذه القرية، إذ تمنعهم العادات والتقاليد من القيام بهذا الشيء.
وتميز العرض بالإيقاعات الموسيقية المستوحاة من ثقافات الدول المطلة على البحر الأبيض المتوسط، إذ قام أعضاء الفرقة البالغ عددهم 40 راقصاً وراقصة برسم لوحات القصة الأسطورية في جو مملوء بالتشويق والقوة، وتفاعل معها الجمهور بحرارة.
وهذه ليست المرة الأولى التي تقدم فيها الفرقة عرضاً في دبي، إذ سبق لها في عام 2015 زيارة دانة الدنيا إذ قامت بتقديم عرض حمل عنوان «روميو وجوليت» مستوحى من قصة الكاتب الإنجليزي وليام شكسبير.
 تاريخ عريق 
وكان عام 1909 قد شهد البدايات الأولى للباليه في موناكو عبر الفنان سيرجي دياغيليف الذي أقام عرضاً للباليه الروسي في العاصمة الفرنسية باريس، لتتحول موناكو إلى عاصمة للباليه مدة عقدين بفضل رؤية دياغيليف القوية والإصلاحات التي قام بها في هذا الفن، ولكن وفاته في عام 1929 أدت إلى حل الفرقة. وعلى الرغم من المحاولات الجادة لإحياء الباليه إلا أنها في نهاية المطاف باءت بالفشل واختفت تماماً عام 1951.
وفي عام 1985 عادت الحياة مجدداً إلى الباليه، إذ تم تأسيس فرقة «باليه دي مونت كارلو» بتوجيهات من الأميرة كارولين أميرة هانوفر، فيما شهد عام 1993 تعيين جان كريستوف مايو مديراً للفرقة وأحدث نقلة نوعية للفرقة، إذ باتت عروضها الفنية إحدى العلامات المميزة لإمارة موناكو على المستوى العالمي.

باليه «دي مونت كارلو».. العلاج بالغناء والرقص

target1944408421482605485.jpg

في مدينة إيفانو-فرانكيفسك الأوكرانية، تُعرض نسخة عصرية من مسرحية الكاتب الإنجليزي الشهير وليام شكسبير «روميو وجولييت».. أما ساحة العرض فهي قاعات داخل مصنع سوفييتي قديم.
قبل بدء العرض يحصل المشاهدون على خوذات وخريطة للتجول بين ورش المصنع وقبو المسرح.
يتبع الجمهور الممثلين عبر مواقع مختلفة وتبدأ مشاهدة العرض من زوايا مختلفة.
وأضفى روستيسلاف درجيبلسكي، رئيس جمعية المسرح في إيفانو-فرانكيفسك ومخرج المسرحية، لمحة عصرية على قصة الحب الشهيرة.. وبدلاً من افتتاح العمل بمشهد حفل راقص في منزل كابوليت، يلتقي روميو وجولييت في ملهى ليلي. قال درجيبلسكي لرويترز «هذا الموقع شديد الصعوبة.. لكنه ملائم تماماً لإلقاء الضوء على انهيار الروحانية واليقين والحب لدى روميو وجولييت والعالم من حولهما».

عرض «روميو وجولييت» في قاعات مصنع قديم

target6367070173228157101.jpg

في مدينة إيفانو-فرانكيفسك الأوكرانية، تُعرض نسخة عصرية من مسرحية الكاتب الإنجليزي الشهير وليام شكسبير «روميو وجولييت».. أما ساحة العرض فهي قاعات داخل مصنع سوفييتي قديم.

توفي البريطاني ويليام شكسبير، الذي احتل عناوين الصحف في جميع أنحاء العالم كأول رجل يتلقى لقاح فايز/بيونتيك المضاد لفيروس كورونا، بسبب مرض لا علاقة له بكورونا.
وكان الرجل البالغ من العمر 81 عاما، الملقب بـ "بيل" ، ثاني شخص في بريطانيا يتلقى لقاحا مضادا لفيروس كورونا خارج التجارب السريرية، وفقا لوكالة بي إيه ميديا البريطانية.
وظهرت صوره وهو يتلقى اللقاح في مستشفى جامعة كوفنتري في ديسمبر الماضي - بعد فترة وجيزة من تلقي مارجريت كينان البالغة من العمر 90 عامًا التطعيم- في الصفحات الأولى للعديد للصحف.
وتوفي شكسبير، وهو أب لاثنين  وجد لأربعة، وكان يعيش في براونشيل غرين، في كوفنتري، بسلام، يوم الخميس الماضي في مستشفى الجامعة.

وفاة وليام شكسبير أحد أوائل متلقي لقاح كورونا

توفي البريطاني ويليام شكسبير، الذي احتل عناوين الصحف في جميع أنحاء العالم كأول رجل يتلقى لقاح فايز/بيونتيك المضاد لفيروس كورونا، بسبب مرض لا علاقة له بكورونا.

نتائج البحث عن: وليام شكسبير